Ako postaviť film?

A preto som vám chcel predstaviť svoj film.“
Miloval som temný, drsný pocit z tohto filmu, a preto som vám chcel predstaviť svoj film.“

Máte skvelý scenár. Skutočne veríte príbehu a teraz ho chcete predostrieť niekomu z Hollywoodu, ktorý z neho môže urobiť skvelý film. Aby ste to urobili, musíte sa na svoju prezentáciu vopred pripraviť, vytvoriť krátke aj dlhé ihrisko a uistiť sa, že váš scenár je pripravený, ak sa filmová manažérka rozhodne, že sa jej to páči.

Metóda 1 zo 4: Príprava na ihrisko

  1. 1
    Precvičte si svoje rozprávačské schopnosti. To znamená, že sa pokúšate predať príbeh, takže o ňom chcete vytvoriť živý obraz pre výrobcov alebo vedúcich pracovníkov. Považujte svoje ihrisko za príbeh, ktorý rozprávate skupine priateľov.
    • Hovorte so správnym skloňovaním. Nepodceňujte dramatickú časť svojho tónu tým, že ho budete mumlať. Keď cvičíte prednášanie, v prípade potreby pridajte prízvuky, aby ste zdôraznili príbeh. Staňte sa hlasnejšími a rýchlejšími, pretože príbeh bude napínavejší a jemnejší, aj keď stále zrozumiteľný, keď príbeh vstúpi do citlivého momentu.
    • Nebojte sa používať gestá rúk. Môžu pridať dôraz na váš príbeh a pomôcť vám porozumieť. Len sa uistite, že sú vhodné. Napríklad pre pokojnú, dôležitú časť ihriska môžete chcieť udržať telo v pokoji.
    • Cvičte pre ľudí, ktorých poznáte. Požiadajte ich o radu, ako vylepšiť rozprávanie svojho príbehu.
  2. 2
    Používajte smerovky. Veďte svojich poslucháčov svojim príbehom tým, že ponúknete signály, kde ste boli a kam sa chystáte, pomocou fráz ako „V polovici príbehu...“ alebo „Blízko konca“. Tieto informácie naznačujú vedúcim pracovníkom, kde sa nachádzate na svojom pozemku.
  3. 3
    Byť špecifický. Váš jazyk vytvára príbeh pre vedúcich pracovníkov, preto používajte presný a konkrétny jazyk.
    • Napríklad namiesto toho, aby ste povedali „Úvodná scéna je v ázijskej krajine.“, Povedzte niečo ako „Scéna sa otvára v Tokiu v parné ráno, pretože ulice sa začínajú zapĺňať ľuďmi, ktorí idú do práce do práce na bicykli.. "
  4. 4
    Buďte pripravení na otázky. Vedúci filmu sa vás môže napríklad opýtať, kto by podľa vás mal byť obsadený do vášho filmu. Snažte sa nešliapnuť na prsty na nohách. To znamená, že môžete vymenovať niekoľko ľudí, ktorí by boli dobrí v úlohe hlavnej postavy, ale mali by ste spomenúť, že ste otvorení iným myšlienkam, pretože vedúci bude mať lepšiu predstavu o tom, kto je k dispozícii a kto je trendový.
  5. 5
    Neurazte sa, ak vás vyrušia. Vedúci predstavitelia filmov sú zaneprázdnení ľudia, a tak im môže počas hovoru byť potrebné zavolať alebo napísať správu. Nechajte ich, nech nájdu čas, ktorý potrebujú, a nenechajte sa znepokojiť. Pokračujte tam, kde ste prestali.
  6. 6
    Robte si poznámky, ale snažte sa ich nepoužívať. Ak zablúdite, určite chcete zálohu. Na vedúcich pracovníkov však bude viac zapôsobiť, ak sa dokážete vyjadriť bez toho, aby ste sa odvolávali na svoje poznámky.
Ihrisko by malo zaujímať vedúcich filmov čo najskôr
Ihrisko by malo zaujímať vedúcich filmov čo najskôr.

Metóda 2 zo 4: Krátke ihrisko

  1. 1
    Nech je to veľmi krátke. Toto ihrisko by malo mať dve až tri vety a trvať maximálne 1 až 2 minúty. Niektorí odborníci nazývajú toto ihrisko „výťahové ihrisko “, pretože by ste to mali vedieť povedať za čas, ktorý je potrebný na jazdu výťahom.
  2. 2
    Byť istí. Ak sa ospravedlníte alebo poviete, že svojmu príbehu neveríte rečou tela, nedovolíte, aby v neho veril aj niekto iný.
  3. 3
    Pripojte svoje publikum. Ihrisko by malo zaujímať filmových manažérov čo najskôr.
  4. 4
    Zahrňte znaky v prvej vete. Prvá veta by mala pomenovať primárny znak alebo znaky.
    • Môžete napríklad povedať niečo v tomto zmysle: „Jessice Reeseovej sa príliš často zlomilo srdce, až kým neprepadla Joeovi Smithovi.“
  5. 5
    Ukážte konflikt. Ukážka musí zistiť, v čom bude hlavný konflikt. Možno je vašim hlavným konfliktom to, že sa dievča pokúša randiť s chlapcom, ktorý sa jej nezdá, alebo je vašim hlavným konfliktom super darebák, ktorý sa pokúša ovládnuť svet.
    • V druhej vete by napríklad mala byť ukázaná aspoň časť konfliktu: „Jessice Reeseovej už príliš často zlomilo srdce, kým sa nezamiluje do Joe Smitha. Problém je v tom, že on je veliteľom jej vesmírnej lode, zatiaľ čo ona je pokorný práporčík “.
  6. 6
    Predstaviť svet. Kontext vášho príbehu je svet, v ktorom žijú vaše postavy. Francúzska dráma z 18. storočia je vo veľmi inom svete ako vesmírne dobrodružstvo z 26. storočia.
    • Všimnite si vo vyššie uvedenom príklade, že ste poslucháča priviedli k tomu, že sa odohráva v priestore, patrí do žánru sci -fi a pravdepodobne sa bude odohrávať v budúcnosti.
  7. 7
    Nerieš všetko. To znamená, že vaše publikum by malo chcieť vedieť o vašom projekte viac z vášho prednesu.
    • Na konci tohto ihriska môžete napríklad dodať: „Jessice Reeseovej sa zlomilo srdce príliš často, kým sa nezamiluje do Joe Smitha. Problém je v tom, že on je veliteľom jej vesmírnej lode, zatiaľ čo ona je pokorná práporčíka. Jessica sa nezastaví pred ničím, aby získala jeho lásku... a pritom ohrozila všetkých. "
Vedúci filmu sa vás môže napríklad opýtať
Vedúci filmu sa vás môže napríklad opýtať, kto by podľa vás mal byť obsadený do vášho filmu.

Metóda 3 zo 4: Podanie dlhého tónu

  1. 1
    Buď osobná. Snažíte sa vybudovať si vzťah s ľuďmi, s ktorými sa stretávate, ako by ste chceli filmovať, a tiež im porozprávať príbeh. Chcete, aby vás milovali rovnako ako oni milujú váš scenár. Na začiatku si urobte chvíľu na konzerváciu.
    • Neťahajte príliš dlho. Neocenia, že strácate čas navyše.
    • Napríklad, keď vojdete do miestnosti, ak viete, čo producenti urobili v minulosti, môžete ich pochváliť za ich prácu: „Pracovali ste na [vložte film], však? Miloval som tmu, drsný pocit z tohto filmu, a preto som vám chcel predstaviť svoj film.“
  2. 2
    Pripojte svoje publikum. Táto rada platí, či už dávate krátke alebo dlhé ihrisko. Prvá veta by mala rýchlo vtiahnuť vaše publikum do príbehu.
    • Háčiky majú vždy niečo trochu iné alebo niečo, čo narúša očakávania. Ako príklad môžete uviesť niečo ako „Jessica Reese je vedkyňa, ktorá vie všetko od mechaniky motorov po kvantovú fyziku, ale je pravdepodobné, že ju prichytíte pri doručovaní kvetov spoluhráčom, ako by ste ju videli schúlenú nad matematikou. problém. "
  3. 3
    Napriek tomu ho držte relatívne krátky. Dlhý alebo príbehový prednes by mal byť kratší ako 10 minút.
  4. 4
    Nesnažte sa povedať celý príbeh. Nechajte to na hlavné postavy a dejové body. Nechcete, aby vaše publikum uviazlo na ihrisku.
    • Vymenujte napríklad iba niekoľko postáv vo svojom tóne. Viac ako tri alebo štyri a bude to zdrvujúce.
  5. 5
    Nezabudnite na žáner. Žáner poskytuje pozadie vášho príbehu a dáva vašim poslucháčom predstavu o tom, aký druh filmu chcete natočiť.
    • Uistite sa tiež, že poznáte svoj žáner. Vedúci filmov očakávajú od každého žánru určité veci, a aj keď sa s týmito prvkami môžete trochu hrať, stále musíte mať vo svojom príbehu určité prvky. Pri prezentácii svojho príbehu dajte tieto prvky do popredia.
  6. 6
    Povedz príbeh. Neuvádzajte iba dej svojho príbehu. Nechajte ich veriť príbehu.
    • Nehovorte napríklad len „Joe sa stretáva so Sarah. Adoptujú si spolu psa. Vezmú sa“. Namiesto toho povedzte niečo ako „Joe upúta Sarah pohľadom na preplnenú kaviareň. Sarah to zrejme nezaujíma, a tak Joe pokračuje. Neskôr sa však spoja, keď Sarah zakopne a Joe ju prichytí. Ich prvé rande je s domácim miláčikom. adopčná agentúra, pretože obaja milujú zvieratá, ale nemyslia si, že na ne majú čas. Sarah si napriek svojmu lepšiemu úsudku vezme domov šteniatko, ktoré sa stane ich šteňaťom a dokonca im prsteň nosí na svadbe. “
  7. 7
    Nechajte svoje postavy riadiť ihrisko. Postavy sú miestom, kde sa ľudia spájajú s príbehom. Povedzte o ich motivácii a o tom, v akom svete sa nachádzajú. Postavy vtiahnu ľudí do príbehu.
  8. 8
    Spoznajte najlepšiu časť svojho príbehu. To je to, čím sa stane pre publikum najpríťažlivejším? Zahrajte si to na svojom ihrisku.
  9. 9
    Nekázaj. Rozprávajte svoj príbeh, nie aký problém sociálnej spravodlivosti sa snažíte vo svete vyriešiť.
    • Ako príklad neuvádzajte riadky ako „Sarah trpí pod patriarchátom a ako feministka si skutočne príde na svoje“, pokiaľ film v skutočnosti nie je pseudodokumentom o feministke. Namiesto toho nechajte svoj príbeh ukázať, ako môžu byť ženy silnými postavami a pracovať na lepšej spoločnosti.
  10. 10
    Použite najlepšie porovnania. Ak používate porovnania s inými filmami, uistite sa, že nepoužívate filmy, ktoré sa mu pri pokladni neosvedčili. Nezabudnite si tiež vybrať filmy, ktoré skutočne zodpovedajú vášmu filmovému štýlu a tónu.
    • Niektorí odborníci neodporúčajú používať porovnania. Vedúci pracovníci však pravdepodobne aj tak budú v hlave porovnávať, a preto nezaškodí vyhodiť pár filmov, ktoré sú si podobné. Dalo by sa povedať, že váš film je niekde medzi „čašníčkou“ a „sexom v meste“, napríklad pre film, ktorý je o silnej, nezávislej žene, ktorá si príde na svoje v podivnom malom meste a nebojí sa ukáž jej sexualitu.
  11. 11
    Zastavte sa, keď dostanete odpoveď. Či už je to „áno“ alebo „nie“, prestaňte nadávať, ak už máte odpoveď. Ak bola odpoveď „nie“, nechcete ich naštvať, pretože im v budúcnosti možno budete môcť dať ďalší film. Ak odpoviete „áno“, už ste vyhrali, prestaňte sa ich snažiť presvedčiť.
  12. 12
    Koniec na vysokej nohe. Nechajte vedúcich pracovníkov na konci múdru alebo zábavnú novinku, ktorá vám pomôže zhrnúť váš scenár.
  13. 13
    Pýtajte sa. Môžete sa dokonca pýtať uprostred pitchingu, najmä ak niekto vyzerá, že nerozumie.
Ktorý z neho môže urobiť skvelý film
Skutočne veríte príbehu a teraz ho chcete predostrieť niekomu z Hollywoodu, ktorý z neho môže urobiť skvelý film.

Metóda 4 zo 4: Zaistite, aby bol váš skript pripravený

  1. 1
    Nechajte svoj príbeh stáť samostatne. Koncept by mal byť originálny a zaujímavý. Malo by to byť niečo, čo by bolo možné udržať vo filme a dobre fungovať vizuálne.
  2. 2
    Zaistite, aby sa váš skript stupňoval. To znamená, že váš príbeh by mal napredovať v konflikte až do vyvrcholenia. Väčšinu príbehu by to malo eskalovať v konfliktoch a vzrušení.
  3. 3
    Strihajte to, čo neposúva príbeh dopredu. Scéna musí niečo urobiť, napríklad predstaviť postavu, nadviazať vzťah alebo posunúť dej nejakým spôsobom vpred. Ak scéna nerobí jednu alebo (ideálne) viac ako jednu z týchto vecí, je potrebné ju vystrihnúť.
  4. 4
    Skontroluj si to sám. Prečítajte si skript viackrát, aby ste sa uistili, že je pripravený na použitie. Hľadaj preklepy a trápne frázy.
    • Skúste si prečítať dialóg s partnerom. Nielenže vám pomôže zachytiť preklepy, ale tiež vás upozorní, ak dialógy znejú trápne.
  5. 5
    Nechajte to skontrolovať inými ľuďmi. Najlepšou možnosťou je profesionálny korektor, ale ak si takú osobu nemôžete dovoliť, požiadajte priateľov a rodinu, aby si ju prečítali kvôli štrukturálnym problémom, preklepom a gramatickým chybám.
  6. 6
    Vždy ich nechajte chcieť viac. Jeden zo spôsobov, ako vytvoriť očakávanie, je ukončiť scénu skôr, ako by ste si normálne mysleli, že je dokončená. Klasickým príkladom je, keď bomba tiká, a televízna šou prestáva byť komerčnou. Všetci sú stále prilepení k televízii, pretože chcú vedieť, čo sa stane.

Tipy

  • Usmej sa Pomôže to posilniť vaše sebavedomie pri prezentácii vášho nápadu a navyše vás urobí sympatickejšími.

Varovania

  • Možno nebudete úspešní v zaujímavých producentoch. Ak nie, choďte domov a znova si prečítajte skript, aby ste zistili, prečo zistíte, prečo bol váš nápad zamietnutý. Mohlo by to však byť aj tým, že to nie je podľa osobného vkusu výrobcov, takže sa nenechajte odradiť.

Prečítajte si tiež:

Súvisiace články
  1. Ako sa kreslí Dialga?
  2. Ako nakresliť zázračnú ženu?
  3. Ako nakresliť supermana?
  4. Ako nakresliť postavy dobrodružného času?
  5. Ako si vyrobiť kostým korytnačky pre dospievajúcich mutantov Ninja?
  6. Ako sa stať editorom videa?
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail