Ako byť úspešným výtvarníkom?

Aby ste boli úspešným umelcom
Aby ste boli úspešným umelcom, musíte svojmu umeniu venovať čas, priestor a vášeň.

Byť umelcom poskytuje kreatívny pohľad. Aby ste boli úspešným umelcom, musíte svojmu umeniu venovať čas, priestor a vášeň. Či už plánujete predať svoje umenie so ziskom alebo ho použijete ako formu prejavu, môžete vytvárať inšpiratívne diela, z ktorých sa budú môcť tešiť ostatní.

Časť 1 zo 4: Vytvorenie inšpiratívneho miesta pre prácu

  1. 1
    Rozhodnite sa, koľko miesta potrebujete. V závislosti od typu umenia, ktoré tvoríte, budete potrebovať umelecké štúdio o veľkosti celej miestnosti, alebo môžete použiť iba roh miestnosti. Predtým, ako si založíte štúdio, premyslite si, aké umenie budete robiť.
    • Výroba šperkov sa dá vykonávať na menšej ploche iba so stolom.
    • Maľba potrebuje priestor na stojan a podlahy, ktoré sa dajú ľahko čistiť
    • Vytváranie sochárstva by potrebovalo väčšiu plochu.
  2. 2
    Nájdite si miesto, kde môžete vytvoriť svoje umelecké štúdio. Vyhradené miesto na tvorbu vášho umenia môže vášmu mozgu pomôcť zmeniť prevodové stupne na kreatívny čas. Nájdite si doma priestor, ktorý by ste venovali ako umelecký priestor.
    • Garáž alebo suterén predstavujú skvelé priestory umeleckého štúdia.
    • Uvoľnite miesto v rohu miestnosti a ponechajte si stojan alebo remeselný stôl.
    • Ak nemáte miesto, môžete jednoducho nechať kartotéku naplnenú svojimi výtvarnými potrebami v kuchyni a používať kuchynský stôl na prácu.
  3. 3
    Vytvorte priestor pre galériu. Po dokončení práce potrebujete miesto, kde si prácu udržíte, aby nedošlo k jej zamotaniu. Vytvorte si vo svojom domácom štúdiu mini galériu, ktorou sa môžete pochváliť dokončenou prácou.
    • Na zavesenie obrazov použite prázdnu stenu.
    • Poličky si nechajte na vystavenie sôch, malých obrázkov a keramiky.
  4. 4
    Usporiadajte si svoje výtvarné potreby. Organizácia vám môže pomôcť udržať váš priestor čistý a udržať vašu myseľ zameranú na kreativitu. Na usporiadanie všetkých svojich potrieb použite spisové skrine, zásuvky, umelecké nosiče, držiaky na ceruzky, koše, vedrá a koše.
    • Pomocou rozdeľovačov riadu v zásuvkách usporiadajte malé umelecké predmety, ako sú perá, ceruzky, fixky a gumy.
    • Zvážte kúpu pojazdného vozíka alebo nosiča, kde budete mať všetky svoje zásoby.
    • Spisové skrine môžu byť skvelými organizátormi pre rôzne druhy umeleckého papiera.
  5. 5
    Zabráňte rušeniu vášho vyhradeného umeleckého priestoru. Je vhodné nenechať jedlo, nápoje a elektroniku, ako sú mobilné telefóny, vo svojom umeleckom štúdiu. Jedlo a nápoje sa môžu ľahko rozliať a pokaziť niečo, na čom ste pracovali, takže sa snažte jesť a piť mimo svojho umeleckého priestoru. Elektronika, ako napríklad mobilné telefóny, vás môže odvádzať pozornosť od tvorby vášho umenia a prerušiť váš tvorivý proces.
  6. 6
    Nastavte osvetlenie v miestnosti. Je dobré mať umelecké štúdio v miestnosti s množstvom prirodzeného svetla. Prirodzené svetlo vytvára jasnú a vzdušnú atmosféru, ktorá pomôže rozhýbať kreatívne šťavy. Izby so svetlými stenami tiež pomáhajú presvetliť miestnosť.
    • Pridajte podlahové žiarovky, aby ste získali viac okolitého svetla.
    • Nainštalujte osvetlenie koľají alebo bodové svetlá, aby ste zvýraznili konkrétne oblasti.
  7. 7
    Pridajte kreatívnu inšpiráciu do svojho štúdia. Obklopte svoje štúdio vecami, ktoré vás inšpirujú a prinútia zamyslieť sa. Môže to byť čokoľvek, od obrázkov na stene až po pohodlný nábytok.
    • Mnohým umelcom sa páči, keď si pri vytváraní hudby prehráva svoju obľúbenú hudbu, a preto zvážte možnosť mať vo svojom štúdiu rádio alebo prehrávač hudby.
    • Zaveste na svoju stenu obrázky vecí, vďaka ktorým sa budete cítiť šťastní, uvoľnení a zaujatí.
    • Uložte si sedací vak alebo podlahový vankúš do rohu, aby ste na ňom mohli relaxovať a predstavovať si svoje umenie.
    • Na stenu alebo stôl si umiestnite motivačné citáty.
    • Vytvorte víziu plnú časopisov vystrihujúcich inšpiratívne veci.
Organizácia vám môže pomôcť udržať váš priestor čistý
Organizácia vám môže pomôcť udržať váš priestor čistý a udržať vašu myseľ zameranú na kreativitu.

Časť 2 zo 4: osvojenie si základných výtvarných konceptov

  1. 1
    Prečítajte si knihy o základoch umenia. Pozrite sa na knihy z miestnej knižnice o základných pojmoch umenia. Knihy o umení si môžete kúpiť aj v miestnom kníhkupectve alebo v predajni garáží a vybudovať si domácu knižnicu referencií.
  2. 2
    Získajte informácie o riadkoch. Čiary sú najzákladnejším konceptom umenia a používajú sa v každej umeleckej tvorbe. Čiary môžu ukazovať pohyb, definovať, kedy sa tvar končí, viesť divákove oči určitým smerom a vykonávať mnoho ďalších vecí. Rôzna hrúbka čiar môže tiež vytvárať odlišný vzhľad v umeleckom diele. Pochopenie rôznych spôsobov, ako môžete použiť čiaru v umení, vám pomôže sprostredkovať vašu víziu.
  3. 3
    Vytvárajte rôzne tvary. Tvary sa vytvárajú, keď sa čiary spájajú. Existujú základné geometrické tvary, ktoré sa všetci učíme na základnej škole, ako kruh, štvorec, trojuholník a obdĺžnik, ale existujú aj ďalšie tvary, o ktorých sa musíte naučiť, aby ste vytvorili skvelé umenie.
    • Organické alebo voľné tvary sú tvary, ktoré podľa všetkého nedodržiavajú žiadne pravidlá. Na rozdiel od geometrických tvarov nemôžu organické tvary na ich pochopenie používať matematiku. Tvary ako atramentová škvrna, strom alebo oblak by sa považovali za organické, voľne tvarované tvary.
    • Pozitívne tvary sú tvary objektu, ktorý vytvorili čiary.
    • Negatívne tvary sú tvary oblasti okolo objektu.
    • Statické tvary sú tvary, ktoré sa zdajú byť v pokoji.
    • Dynamické tvary sú tvary, ktoré sa zdajú byť v pohybe.
  4. 4
    Pochopte formu. Forma sa týka tvaru, ktorý je trojrozmerný. Môže ísť o skutočný 3D objekt, ako je socha, alebo o prevedenie 3D objektu na kresbu alebo maľbu. Pri vytváraní formy na kresbe alebo obraze musíte porozumieť zvýrazneniam, stredným tónom a tieňom a tomu, ako spolupracujú na vytvorení formy.
  5. 5
    Naučte sa teóriu farieb. Farba označuje spektrum svetla, ktoré sa odráža od predmetu do oka. Teória farieb sa skladá z troch častí, ktoré na seba nadväzujú a ich porozumenie vám pomôže vybrať tie správne farby na vytvorenie vášho umenia.
    • Prvá časť teórie farieb je farebné koliesko. Zoberie dúhu (Roy G BIV) a posadí ju do kolesa. Koleso pozostáva z primárnych farieb červenej, modrej a žltej a zo sekundárnych farieb zelenej, fialovej a oranžovej. Primárne farby je možné zmiešať a vytvoriť tak sekundárne farby. Napríklad červená a modrá sa zmiešajú, aby vznikla purpurová.
    • Druhá časť teórie farieb sú hodnoty farieb. Farebné hodnoty sa týkajú tmavosti alebo svetlosti farby. Nazývajú sa odtiene alebo odtiene. Rôzne odtiene získate pridaním malého množstva bielej farby do farby. Rôzne odtiene získate pridaním malého množstva čiernej farby.
    • Tretia časť teórie farieb sú farebné schémy. Farebné schémy sú spôsoby, ako sa rôzne farby spájajú, aby si navzájom kontrastovali alebo sa dopĺňali. Použitie farieb z konkrétnej farebnej schémy môže urobiť vaše umenie príjemným pre oči.
  6. 6
    Uvedomte si, ako sa priestor využíva. Priestor je oblasť okolo, nad, pod alebo v rámci objektu a je dôležité vytvoriť priestor, ktorý dodá hĺbku vašim umeleckým dielam. Existuje 6 spôsobov, ako vytvoriť priestor v dvojrozmerných umeleckých dielach, ako je kresba alebo maľba.
    • Prekrývajúce sa objekty.
    • Ukladanie predmetov na papier. Objekty umiestnené vyššie na papieri sa budú zobrazovať ďalej.
    • Veľkosť predmetov. Čím je predmet menší, tým bude vzdialenejší.
    • Detail predmetov. Ak chcete, aby sa predmet zobrazoval ďalej, mal by mať menej podrobností.
    • Farba a hodnota. Objekty, ktoré sú ďalej, by mali mať svetlejšie farby ako objekty, ktoré sa zdajú byť bližšie.
    • Perspektíva predmetov.
Pretože na to potrebuje nejaký biznis vedieť
Pre umelca je to niekedy ťažké, pretože na to potrebuje nejaký biznis vedieť, ako to dosiahnuť.

Časť 3 zo 4: Načrtnutie vašich myšlienok

  1. 1
    Doodle s ceruzkou a papierom. Voľne kresliť na papier, čokoľvek vás napadne, je úžasný spôsob, ako rozhýbať svoje kreatívne šťavy. Kreslenie ceruzkou a papierom, kedykoľvek máte voľný čas, vám pomôže rozšíriť vaše umelecké schopnosti.
    • Noste so sebou poznámkový blok a papier, nech ste kdekoľvek, aby ste mohli voľne kresliť, kedykoľvek máte prestávku.
  2. 2
    Najprv preskúmajte svoje vízie na papieri. Ak máte víziu namaľovať plátno, vytvoriť sochu alebo dokonca ušiť košeľu, môžete si svoje nápady najskôr načrtnúť a preskúmať. To vám pomôže vytvoriť viac možností v rámci vášho konceptu dizajnu.
  3. 3
    Ponechajte si skicár. Ak urobíte všetky svoje skice v jednom skicári, môžete ho použiť ako referenciu pri hľadaní inšpirácie pre svoj ďalší kúsok. Môžete načrtnúť zakaždým rovnakú knihu, alebo si môžete nechať kartotéku alebo priečinok, v ktorom sú vaše náčrty.

Časť 4 zo 4: Predaj vášho umenia

  1. 1
    Rozhodnite sa, kto je vaše ideálne publikum. Rôzne umenie sa predáva rôznym demografickým skupinám ľudí, preto zvážte, kto si myslíte, že si kúpi vaše umenie, skôr ako sa ho pokúsite predať. Keď viete, kto bude vaša demografická skupina, môžete predať svoje umenie a predať viac.
    • Je vaše umenie zamerané na deti alebo rodičov?
    • Vytvárate výtvarné umenie, ktoré by sa najlepšie predalo v galérii pre zberateľov umenia?
    • Predalo by sa vaše umenie najlepšie nezávislému davu na festivaloch?
  2. 2
    Vyberte si, kde predať. Existuje mnoho spôsobov predaja vášho umenia, takže si musíte vybrať ten, ktorý bude zameraný na demografický vývoj vášho umenia. Môžete skúsiť predať niekoľko rôznych spôsobov a potom sa rozhodnúť, v ktorej sa vaše umenie najlepšie predáva.
    • Online na webových stránkach ako Etsy, Ebay alebo Artpal.
    • Festivaly umenia
    • Galérie umenia
    • Váš vlastný osobný web
    • Garážový predaj
    • Miestne podniky
  3. 3
    Propagujte svoje umenie. Musíte svoje umenie uvádzať na trh a propagovať, aby si ho všimlo, a vytvoriť rozruch, aby sa predaj začal diať. Pre umelca je to niekedy ťažké, pretože na to potrebuje nejaký biznis vedieť, ako to dosiahnuť.
    • Propagujte sa online. Môžete si založiť blog na podporu svojho umenia, ktorý hovorí o vašej inšpirácii, vašom kreatívnom procese alebo tipoch na umenie. Môžete sa tiež propagovať na stránkach sociálnych médií, aby ste získali nasledujúce informácie.
    • Pripojte sa k svojej miestnej umeleckej komunite. Väčšina miest má umelecké komunity, ktoré aktívne organizujú akcie na podporu umenia. Pripojením sa k miestnej umeleckej komunite a dobrovoľníctvom získate kontakty s ľuďmi, ktorí vám môžu pomôcť všimnúť si vaše umenie. Je to tiež dobrý spôsob, ako nájsť ľudí v odbore, od ktorých sa majú učiť.
Aby ste sa mohli venovať tvorbe svojho umenia
Uchovávajte svoje umelecké štúdio bez rušenia a vyhraďte si vyhradený čas, aby ste sa mohli venovať tvorbe svojho umenia.

Tipy

  • Urobte z umenia súčasť svojho každodenného života. Choďte do múzeí umenia, spájajte sa s umeleckými komunitami a zúčastňujte sa na umeleckých fórach online, aby ste sa pohltili umením. Ak z umenia urobíte primárnu súčasť svojho života, nájdete viac inšpirácie na tvorbu veľkého umenia.
  • Obklopte sa ľuďmi, ktorí podporujú vaše umelecké snahy a udržujte okolo seba pozitívnu atmosféru.
  • Získajte informácie o médiu, ktoré chcete použiť. Ak vás zaujíma tvorba sôch, zoznámte sa so všetkými rôznymi materiálmi, ktoré môžete použiť na jej vytvorenie. Ak by ste chceli namaľovať plátno, skúmajte rôzne druhy farieb, ktoré môžete použiť.
  • Uchovávajte svoje umelecké štúdio bez rušenia a vyhraďte si vyhradený čas, aby ste sa mohli venovať tvorbe svojho umenia.

Súvisiace články
  1. Ako zobraziť fotografie na stenu?
  2. Ako pripraviť plátno na olejovú farbu?
  3. Ako maľovať akryl na plátno?
  4. Ako prenášať fotografie na plátno?
  5. Ako opraviť plátno?
  6. Ako znova použiť plátno?
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail